这些古典戏剧家都认识到一览无余对于戏剧的危害，所以都不谋而合地谈到了剧弯曲荫掩的重要。多一层弯曲荫掩，让观众多一层猜想，不断引起观众解谜的兴趣。所以，“猜不着”，是悬念的一个重要特征。
然而，这里出现了问题。如果完全猜不着，观众是否还有继续猜的兴趣呢？
睡在大青石板上的武松被虎须蹭得痒痒的，睁开眼睛现原来是只凶恶的猛虎，这是无意注意；故意闯虎山的武松始终保持着警觉，密切注意着山路上的风吹草动，最后终于现了猛虎，这是有意注意。
一个没有伏笔的新角色突然上场，观众引起的是无意注意；观众的双双眼睛都盯着舞台中央的那ว扇门，剧ຕ预示，那里将会有一个重要人物出现，这是有意注意。
最能浅显地说明舞台力度的，是舞台区位的调度。
仅仅是舞台上的不同位置，就能ม产生不同的力度感知。
剧本为ฦ真实感的取得提供了文学基础，而这种真实感要直接地出自于观众的感知，还有赖于演员。一个好演员能使某些真实感较差的剧ຕ作在舞台上焕出充分的真实感。有一位剧评家在看了京剧艺术家荀慧生演出的《勘玉钏》和《元宵迷》之后曾了这样一番议论：
两出戏，传奇性都很强，孤立地读剧本，甚至会产生如何才能合理的杞忧，担心那些乍看上去未免轻巧的桥，承担不了许多破空而来的开阖驰骤。但，只消เ进入剧ຕ场，只消荀先生一出现在舞台上，他的人物塑造立即吸引了你，一切看上去迂徐曲折的转角，尽皆畅通，一切偶然在他血肉丰满的性格刻画之ใ下，都化着了必然。邱แ扬：“入微面生变”，《学戏礼记》
浓缩以过滤为ฦ前提。生活中大量无意义的现象，在戏剧ຕ中就会被汰洗，因此，观众在舞台上看到เ某些意义不明的现象时，总会自觉地掘它们的含义，或等待它们意蕴的展现。而事实上，观众的这种掘和等待，也常常如愿以偿。这就是说，戏剧作用于观众感官的一切艺术因素，总是凝聚了某种意蕴的。
曾有一些色彩学家对各种色彩的心理感价值作过广泛的社会调查，虽然调查对象大多是画家、工艺美术家、印染工人，参差和例外的况也相当之多。好不容易以概率论的办法制成图表，也不易使很多人信服。但是，如果就舞台灯光而，这样的图表就很切实用了。这是因为，只要观众的视觉所及，色彩都要具备一定的心理意义แ，而且由于历史的提纯，复杂的例外大多已被排除。例如，可以大致代表西方人感知习惯的“克拉因色彩感价值表”和可以大致代表东方人主要是日本人感知习惯的“大庭三郎色彩感价值表”，对剧场感知就比对生活感知更为实用。这两张表，载大庭三郎：《舞台照ั明》。见本书8-ๅ8页ษ从色彩一个角度表明了剧场感知的感价值，其他感知因素，亦可类推，即都具有出于生活实际的感知价值。
总之，悬念之设，需要防止两种倾向，一是一览无余，二是彻底保密。因为ฦ它们都不能吸引和保持观众的注意，更不论其他了。
中ณ国传统戏曲花映月掩，曲径通幽，历来反对直露简陋，但也明显地抵拒那种颇็费猜想的躲藏方式。总的说来，中国观众更流连那种居高临ภ下、比较逸的欣赏态度，不喜欢在剧场中花费太多的心力。对此，盖叫天又是数语道破：