第一个谎：这个事实是可能被认识的吗？认识皆是事实？什么是认识呢？假如我们连什么是认识都不知道，我们也就回答不了有没有认识这样的问题了。——太妙了！但是，倘若我已๐然是“不知道”是否有认识、是否能够有认识，那我就完全不能ม合理地提出诸如“认识是什么”的问题了。康德相信认识这个事实，因为ฦ，他所憧憬的东西是天真：认识的认识！“认识即判断！”但是，判ศ断是一种认为ฦ某物是如何如何的信仰！而非认识！一切认识都在于带有普遍有效性的特征的综合判断之ใ中即事在任何场合都表现为这样，而不是别的样子，带有必然性的特征这种说法的对立面是不可能存在的。信仰认识的合法性总是被看做是前提。
但是，那种对立的起源不是一定要追溯到理性的自然根源上来。因为，概念的真正起源只要是放在对面，就完全能够说明问题了。这种起源是来自实际方面，来自功利ำ性，因而它拥有强大的信仰假如人们的推论不是依照着这种理性，那么เ他就会因此而毁灭：但是，这证明不了理性所主张的东西。
我们缺少在音乐่中善于给音乐家立法和创造一种良心的美学；缺乏能够产生结果的东西，也就是为ฦ争取“原则”而进行的真正的斗ç争——因为，如同嘲笑叔本华的有关论述一样，我嘲笑赫巴特作为音乐家的不完全意欲。事实上，因此产生了非常大的困难。因为，对于“楷模”、“匠心”、“完美性”等概念我们已不再善于论证了——在价值的王国里，我们用旧的爱与仰慕的本能盲目地探索着。我们甚至还觉得“一切能够令我们感到เ满意的东西都是善的”……每次，无论我在什么地方听到人们天真地将贝多芬称做是“古典作家”的时候，都会感到疑ທ惑。这是因为我好像始终一丝不苟地坚守在别的艺术领ๆ域中，人们会将与贝多芬截然不同的类型认定为“古典作家”。然而，如果瓦格纳的完美与跃入眼帘的消เ融风格就是所谓戏剧ຕ性音乐被誉为“楷模”、“匠心”与“进步”的话，那ว么我将无法容忍。在我看来，瓦格纳所认定的音乐่戏剧风格简直就是摒弃了一切风格，因为其前提乃ี是某种和音乐即戏剧ຕ相比重要千百倍的事物。瓦格纳善画ฑ，他根本不是为音乐而音乐่，他是诗人，强调姿态；最后，他呼啸着朝向“美妙的感”和“隆起的胸ถ脯”，如同全部戏剧艺术家所做的那样——他不择手段地说服女人和缺乏็教养的人们相信自己้。可是，女人和缺乏教养的人们同音乐又有什么关系呢！这些人根本就缺乏艺术的良心；当全部一流和绝对必要的艺术美德为ฦ了某种不可告人的目的遭到เ所有人的践踏与嘲弄的时候，没有谁会感到心痛。当这种戏剧所表现出来的东西丧ç失了艺术本身，也就是为了自己้而失去法则的时候，这和表现手法的所有扩展又有什么关系呢？如绘画般的绚丽多彩与声音的力量，音响的象征性，节奏感，谐和与不谐和的音色，音乐的暗示ิ性含义，所有这些就是随着瓦格纳登上统治地位的全部感性音乐่。瓦格纳是凭借音乐来认识、掘和展这一切的。在语方面，维克多·雨果曾经作过类似的尝试。然而，即便在今天，当法国人谈及维克多·雨果的时候，依然会扪心自问：这种做法是否败坏了语，是否随着语感性的提高而逐渐贬低了语的理性、精神性与深刻的规律性呢？法国的诗人成为ฦ了雕塑家，德国的音乐家成为ฦ了戏子和文化贩子，所有这些难道不是颓废的标志吗？
现在，我们乐意作出相反的判断说不定也是错误的：理念比之ใ感官，是更具危险性的毒害，它有缺少血液而冷静的外表，但又靠哲学家的“鲜血”来生存，将哲学家的感觉器官甚至“心房”完全消耗干净如果大家相信我们的话，这些先贤便成了没有心肝之人了。哲学的研究成了吸血鬼的吸血行为了。对于斯ั宾诺莎这些人的形象，难道大家不感到恐惧吗？难道大家没看见这儿上演的戏剧越来越