香港伊莉莎白医院，一颗巨เ星从此陨落。
地惨！天愁！
原本李小龍还在拍摄新片《死亡游戏》不料突然仙逝，其师叶问曾戏言李小龍是个“短命种”，不想一语成谶。有时候命运就是这样叵测。李小龍只拍摄了五部功夫片，却将“中国功夫”推向世界。在短暂的时间内既开创了一个ฐ时代的武侠电影模式，也成功开创了武侠电影的明星制ๆ模式，并促进了港片日后围绕明星为ฦ中心来订制剧本和宣传的电影生意经。
事发突然。
大家请放心阅读，有错之ใ处尽管提出来，能改一定去改。
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大恩不言谢，不过希望大家能够继续支持，争取在三十天后能够有个圆满的结局。
嗯，不过我还是深感荣幸，至少我没有刷็收藏，刷投票，到เ现在我也仅用我这个读者号收藏过一个，其余都是众多书友的帮衬。
写手绝大多数时候都在与寂寞为ฦ伍，拥抱著寂寞码字！
一直在你们的支持下，我学会了坚强！因为有你，我才能不怕一切困难的前进。
“剧本”与“电影”本来就如骨和肉，但追溯香港过去四十年的电影发展——特别是在它的全盛时期，香港人对电影的“爱”，绝对是建立在另一个ฐ元素之上：演员或明星。
过于细致的剧ຕ本会冲淡观众与他们爱戴的演员之间的默契，试想下——当周星驰饰演的不再是周星驰时，再好的故事也填补不了捧场客的惘然若失。
深深了解港产片观众心理的导演干脆ะ抓住演员当编剧——在他身上找寻创作灵感，总比为他打造角色与情节之后，才发现“衣不称身”来得省时省力又有效果。“剧本”，因此不再是推进戏剧发展的引擎，而是展现个ฐ人魅力的各种小零件。它们包括：口头禅、小动作和俗称“性感”的性别气质——如果“剧本”叫“叶子楣”或“彭丹”，情节必然围绕她的身材做文章。
这证明喜剧ຕ之外，动作片、爱情片、灵异片和艳情片也可依法炮制。所以，在别的电影文化里“角色定型”是种弊端，港产片却将它视为“票房保证”——
简单的说，有剧本和没剧本的最大区别在于，不用剧本可以让一部电影更加有灵性，反之则ท没有，这也是为什么港片只能继续在一个小世界ศ中兜兜转转走不出去的原因。
有得有失，很公平。
所以，这也是为什么在香港编剧永远是底层的存在，他们所创作的剧本价格是非常廉价的，很多导演甚至不屑看剧本，完全依照自己้脑袋的想法去拍。
这也是为什么赢病己丝毫不考虑走影视的路子，至少在他有信心吃足了这一圈子才会参与进去！
赢病己很明智的将影视这一路弃掉，连剧本这一路也想都不想。想当初，赢病己看过很多港穿的穿越者，就靠拍电影写剧ຕ本扬名赚钱，尼玛一个个**โ丝自以为看过很多影视剧ຕ就自大的去拍电影，结果不必说一个个吹到天上有地下无，票房千万都是丢â份，至少上亿才配他们的身份呐！！！写的剧本给人看，一个个都惊为ฦ天人，印象最深刻๑的是一部小说里的主ว人公，写了一个剧ຕ本打算卖给**头子向华强，尼玛赢病己้当时都快笑哭了，不但支付了一千万剧ຕ本费，而且堂堂一个大佬竟然会为了一个ฐ剧本低三下四，礼敬三分，还对手下夸这剧本绝了，拍下来保证赚，大杀四方脚踩邵ๅ氏拳打嘉禾有木有！！！！！
想到这里，赢病己一口气吐出满胸ถ义愤，赶忙摇摇头摆脱这些不想回忆的记忆，既然这一行不行，剩下的唱歌自然也不行。
同理，赢病己实在没有音乐天赋，虽然喜欢听歌，但轮到自己唱就不行了，要是出唱片还不叫人笑掉大牙啊！不说掉面子这点，面子，赢病己้可以不要，多少人愿意为这虚荣的外衣付出一切，甚至性命，赢病己却不愿为此付出太多代价，重点在能不能赚钱！
毫无疑问，要是自己出唱片，用一秒钟去想连自己้都不会买……换个思路，还是写歌，赢病己可以选择给人写七八十年代正当红的好歌，经典好歌，殿堂级的！
可这会轮到赢病己不干了！不同于影视剧本在香港的不重视，写出好歌，一旦ຆ出名，卖的价格可不是剧本几百几千块的地摊价了，背后衍生的利益以及影响远不是剧ຕ本可比，寥寥数十百来字，当真是一字千金！
与其自己没有实力，贱卖给大公司，还不如以后自己开公司，写歌培养旗下的歌星，到เ时候赢病己้赚到的钱会比卖给别ี人远胜千百万倍！
这个时候许冠杰的粤语歌还未成熟，黄霑与顾嘉辉，两人也未出名，说不得赢病己้可以取得粤语歌鼻祖之ใ类的称号也说不定。
总而言之，影视歌都被赢病己排除了，至少在自己้拥有个ฐ人公司之ใ前，都不会考虑涉แ及这些跟各大公司争食的状况出现，剩下的漫画赢病己不会，那么最后结果只有最常见的写——抄小说一途了！
这是一个相对操作简单，只需要将小说抄下来，然后挑选报刊杂志，商议具体价格利益分配，然后直接发表的轻松过程。
反反复复的想，赢病己觉得现在写小说大有可行。
于是赢病己便琢磨起现在应该创น作什么小说，综上所想很多题材在这个年代是