张时川知道林子轩是开办银行的，便极力鼓动林子轩把钱投入他的公司，并许诺会有丰厚的回报。
有两个人从他的车前经过，路灯下看的不是很真切，但他觉得其中一个人似曾相识，好像在那里见过。
不过他没有放弃，而是离开南通，前往北平。
上台的任务就是打，想要在台上出彩，就要下死力气，才能得到观众的认可。
黎锦挥一心想要推广新音乐，或许和林子轩合作是个不错的选择。
平禁亚看罢此文，目瞪口呆，有点毁三观。
这一章节引起了极大的反响，无论是普通读者还是文人都针对杨康展开了讨论，特别是年轻人，他们对杨康的认可度更高。
难怪周瘦绢会到戏班来找人了。
附茶室、餐厅、旅馆、小卖部、服务处等。
这些曲子大多是国外的古典名曲，极少原创，配乐的好坏和乐队的水平有极大的关系。
她一定要演这个公主的角色，她要抓住这个机会，或许她会因此风靡整个上海滩。
这是多么俗套和狗血的剧情啊！
曹愚自然是林子轩的新笔名。
这正是让他们惊讶的地方，当他们还在争论新诗该怎么写的时候，有人已经用白话文写出了经典的诗歌。
最后，文明戏的底蕴不足，思想贫乏。
我们这代人就算在黑夜里前行，也不能放弃希望，而是要去为国家寻找到光明的未来。
他们认为文学应该反映社会的现象，表现并且讨论一些有关人生一般的问题。
《青红帮演义》，《义和团演义》，《白莲教演义》，《江湖三十六侠》……
林子轩觉得此人性格活跃，不那么死板，言谈中善于接受新事物，能力还不错，就先让他干起来，看看再说。
而且这其中还牵扯到了人情关系。
文言文学者讽刺白话文是“引车卖浆者言”，就是说用白话文写出来的小说没有文学性和思想性，根本不能称之为文学。
这才是批判的重点。
冯敬尧对这门亲事并不死心，他让林子轩等上半年。
这名留学生熟悉中国古代的历史，懂得西方的先进科学。
林子轩刚刚听到这个消息的时候震惊不已，这是开玩笑的吧？
这类描写才子佳人恋爱的小说很有市场，深受广大市民的追捧，想想也是，他们本身的生活已经够苦难了，才不愿意看描写民间疾苦的小说。
林家是个大家族，在松江有自己的纱厂和染布工厂，**染厂是松江纺织业的龙头企业，生产出来的布匹在南方很有市场，甚至打进了北方市场。
通过交谈，往日的记忆逐渐涌现。
这可是世界级的名著，难道整个纽约就没有一个有眼光的人么？
林子轩记得那篇马丁路德金的演讲，《我有一个梦想》。
小说中的言辞讲究简洁优美，需要的词汇量太多，他无法胜任。
在这个年代，二十岁还没结婚的男人都属于晚婚，而女子一般十六七岁就要谈婚论嫁。
歌星亲自唱歌，还有新式的舞蹈，无疑吸引了不少年轻观众前往捧场。
首场演出，林子轩带着冯程程和妹妹林晓玲一起观看。
在他眼里，整个舞台设计还是太过粗糙了，灯光不够炫目，服装的样式也不多，舞蹈排练的不太熟练，可现场的反应却很热烈。
这里是年轻人的世界，台上的孟晓冬在他们眼中就是女神。
“这就是你捧出来的名角。”冯程程淡淡说道。
在上海，富家子弟花钱捧戏子的事情屡见不鲜，但是带着自己的女朋友一起来的还不多见，或者说绝无仅有。
当然这也说明林子轩和孟晓冬没有不正常的关系。
“以后就是歌星了。”林子轩没有察觉到冯程程的情绪，略带自豪的说道。
孟晓冬在大世界连续演出，场场爆满，各家报纸纷纷报道，褒贬不一。
有保守的报纸批评这是西洋玩意，和京剧这种老祖宗传下来的国粹没法比，孟晓冬不去唱戏，反而唱这些乱七八糟的歌曲，舍本逐末，有辱门风。
也有进步的报纸说这是靡靡之音，颓废放荡，趣味低级。
同样有报纸指出歌曲旋律优美，是西洋乐曲和中国民歌结合的产物，是新音乐的未来。