到了这时候，闻迅脑袋里面突然出现了一个之前他自己都没有想过的方案！此时只听着他继续就说到，“你想啊，咱们之前不是尝试过病毒营销么，不就有在一切开始之前就弄各种风评么？那咱们在这么一次怎么就不可以尝试呢？”一听到了这里，那中村顿时好像明白了什么，“您是说？”“没错！我们可以用病毒营销来推广我们的这么一部小说啊！是，我们的小说是难懂……但是我们难道不能通过病毒营销，来让潜在的消费者觉得我们这么一个小说是神作么？通过遮遮掩掩的推广，让消费者对我们的小说充满了期待充满了好奇，然后让他们带着一种探秘的心态来看我们的小说……这怎么样？到时候销量肯定不会差到哪里去的吧？”
与好莱坞的大部分警匪片不同，《危险关系》并没有枪战、动作、追车、壮汉等显性而俗套的暴力元素。同时，这又是一部高智商的犯罪电影。但他也没有把重点放在科技的玩弄，而是将焦点集中在主人公对于人物关系的控制和把握上。一方面。片中人物的相互信任充满了危机感，主角稍有判断错误就会前功尽弃；另一方面，其中的人物关系给观众又形成一个悬念。正因如此，我认为这部电影的最优译名应该是港人转译的《危险关系》，更为精确切更容易吸引观众。因此，昆汀精心设计的重点就在于，把影片的紧张气氛集中于微妙的人物关系，让观众看到的是令人窒息的心理较量。可以认为这是一种“静暴力”，许多危机剑拔弩张、一触即，确确实实呈现出一种“危险关系”。
像是好莱坞的一些大片儿，他们也是从商业层面或者说消费者最容易接受的方面来设计主角形象的。比如说像是阿诺以及史泰龙主演的那些硬汉主角，真的世界上遍地都是这种硬汉男么？也不能！难道动不动一个警察或者一个消防员啥的，就各种硬汉的不行？难道像是《真实的谎言》里面那种表面上是推销员但是实际上是特工的主角就是真实存在的？就是从生活中来然后进行艺术拔高的？也不尽然！所以这事儿咱就是为了一个娱乐，那么认真干什么？咱创作的时候就知道这么一个角色很可能是世界上不存在的，同时消费者看了以后也知道这么一个角色很可能是世界上不存在的，但是咱们就不能写了？
像是这么一次教角川书店来做病毒营销，那是因为天下没有免费的午餐，任何信息的传播都要为渠道的使用付费。之所以说病毒式营销是无成本的，主要指它利用了目标消费者的参与热情，但渠道使用的推广成本是依然存在的，只不过目标消费者受商家的信息刺激自愿参与到后续的传播过程中，原本应由商家承担的广告成本转嫁到了目标消费者身上，因此对于商家而言，病毒式营销是无成本的。目标消费者并不能从“为商家打工”中获利，他们为什么自愿传播渠道？原因在于第一传播者传递给目标群的信息不是裸的广告信息，而是经过加工的、具有很大吸引力的产品和品牌信息，而正是这一披在广告信息外面的漂亮外衣，突破了消费者戒备心理的“防火墙”促使其完成从纯粹受众到积极传播者的变化。
看着这么一种同胞之间的好评，闻迅觉得也是‘挺’感动的。忍不住他就想到了国内，钢之炼金术师这么一个动画和漫画，要不要在国内行呢？本来按照闻迅的想法来说，他是不太想在国内行的。因为谁都知道，国内的盗版问题真心比较严重。行了正版咱真的赚不到什么钱！要卖的便宜一点吧，便宜不过盗版，要卖的贵一点吧，只能是尽量的让消费者多出血了，实际上这么一个事儿闻迅并不太想做，因为感觉好像自己很‘奸’商一样。而且再说了，动画片这么一种形式，在国内真的卖不出什么价钱！
格拉托尼g露ttony，贪食。食色，性也。食欲与是人之本性，故而钢炼里面，拉斯特和格拉托尼形影不离，最常说的就是“这个我可以吃么，拉斯特”。最后的最后，当格拉托尼知道拉斯特死去时候，竟没了食欲。吃什么，不重要，重要的是谁在你身旁陪你一起吃。最后因为食欲，与圣母同归于尽。
台词中的哲理阐述当然不只的阐述，更多的是一些隐形的哲理。而这些看似不经意的对话，更让人深思。经历越多，感触越深。例如，大佐面对爱德华兄弟，常常的是大人保护孩是职责所在。而最后总是这对兄弟解救陷入困境的大佐。在表面看人，貌似是个笑料。而作者意图却不只是这些，大佐明知自己能力不如这对兄弟，却每次走在最前迎接敌人的攻击。作者对于这种勇于面对强大的敌人，承担自己所应该承担的责任的喜爱，敬仰不言而喻。
从70年代的各种级机器人之类的动画片开始，就是各种热血主角斗争的故事，到了80年代更是到了一个峰！不管是《圣斗士星矢》还是《北斗神拳》亦或者是《龙珠》，那都是各种打啊！主角都是一‘门’心思前进的角‘色’啊！而到了90年代，那也差不多！像是《‘浪’客剑心》像是《灌篮高手》甚至像是《幽游白书》之类的，这都是争斗为主的动画漫画啊！然后他们的主角呢，整体来都没有什么‘阴’暗的地方，总体都是阳光向上的，总体的动画片风格那都是轻松有趣外加各种斗争时候的紧张的！
结果之后的剧情进展更是让这当父母的觉得大开眼界了——像是那个什么领主的贤者之石原来是一个复制品，也就是假的！所以他复活的什么鸟啊那都是有时间限制的，到了时间限制之后，直接就整个爆掉啊！看到了这里，动画里面的那么一个一直想让恋人复活的妹子直接就受不了了！看到了这里的时候，第一集那就结束了。等着结尾又来了一次小唯唱的主题曲的时候，这当爸妈的顿时跟第一次听起来感觉就不一样了。当他们已经稍微有点领悟到了这么一个动画并不是那么的单纯，而是有点黑暗有点成熟的东西的，然后再听着‘女’儿歌声里面的那些歌词，就真的让他们有一种‘女’儿像是有感而的感觉！‘女’儿歌声中的那么一种沧桑，配合着剧情里面的深和黑，总是让他们感觉……有一种类似一言难尽，或者说曾经沧海难为水的感觉了！
虽然彼此之间还是有一搭没一搭的再聊天，可是聊的内容也都是这么一歌唱的怎么样之类的话，然后大家也没有打牌也没有玩游戏——这小唯不是没试过玩游戏，可是之前玩游戏还感觉不到注意力无法集中，但是现在真就感觉到了！此时的她只感觉打开了手掌机了之后，只要玩几秒钟她的脑袋就忍不住的想《钢之炼金术师》，游戏里面的人物在干嘛她都完全没有注意到！到了这么一个状态下，那要玩游戏也明显是玩不下去的！不过还好的是，等了这么久之后，这么一个动画片终于快要开播了！
而结果呢，也果然就像是闻迅和角川书店他们预测的一样，在收视率第三周已经到了101％的情况下，这唱片销售的一周效果很不错，一周居然卖掉了一万两千张的专辑！这也就意味着刚刚两周的时间，这《钢之炼金术师》的专辑已经卖掉了两万张了！而且要知道的是，日本这边正版专辑的价格那可是不便宜的！像是小唯主唱的这么一个《钢之炼金术师》的专辑，那售价直接就是200元人民币左右，这售价还已经算是比较良心卖的比较便宜的了！在这么一个情况之下，两周卖掉了两万张，那就意味着角川书店半个月就收入了四百万人民币的销售款啊！这要是按照成绩直接算一下一个月的，那怎么不要一个月就800万人民币了？
在这么一个情况下，动画哪怕会先积攒个几十集的内容再开始一边播一边制作，可是哪怕这样，总有一天动画也会追上漫画的进度！在这么一个情况之下怎么办？总不能说到这么一个时候就不播了吧？在一般的认知中，如果这种时候停播了，那就会让很多惯‘性’每周看这么一个动画的人看不了了，然后人家可能就去看别的动画了！这样回头再重新播放起来了，也没有多少人看了！所以动画制作公司肯定想要尽量保持人气啊！但是又已经追上了漫画的内容了，这可怎么办？于是就有了很多原创的内容出来脱戏了！
不过还好的是，这么一个小唯天赋果然是不错，经过了连续一个礼拜的训练之后，至少这么一歌她唱的已经有木有样了！在保持了她原本水晶般嗓音的基础上，还做到了投入大量的感情，渲染的整个歌曲简直就像是一个赞美英雄的诗篇一样！用一种看着英雄苦难挣扎的诗化嗓音来描述着那么一个故事，到了最后，光是听着她这么唱一遍，那就真的能让听者都被她的嗓音感动，不知不觉之间，就被她带入到了《钢之炼金术师》的那么一个世界之中！到了这么一个时候，可以说才是真正的可以开始进行录音的时候了！
等到了角川书店的附属音像公司之后，一路上走过去看到了好多角川书店旗下媒体公司签约的歌手，当时吉冈唯就有了一种感觉，她感觉这么跟着闻讯走向录音室的过程。那好像就像是自己终于融入了这个音乐的世界一样！再等到一行人进了录音棚之后，看着各种专业的设备，小唯当时只感觉眼睛都看的‘花’了。不过就在这个时候只听着闻迅说道：“我们这次要唱的这歌是这样的……”