这是因为，倘若人们愿意，我们也将关注臣服者是否具备同我们交往的能力。
还有就是演员，当然或许如下所说的种种问题并不仅仅是演员才有的：泰然自若的虚伪；伪装ณ成了一股迸的强大力量，抛弃、淹没和窒息“个性”；真诚的要求和希望进入一个角色，戴一个面具，即要求虚假；那些过剩ທ的适应能力已๐经不能在最方便和最狭窄的功利ำ中获得自我满足了……
由á于希腊ຘ人的缘故，我们现在似乎已经习惯了舞台上的矫揉造作，这就如同我们由á于意大利ำ人的缘故习惯了另一种不自然的、忍受并且喜欢忍受歌唱的激一样。我们似乎非常需要倾听处境极度困难的人的高谈阔论，而这种需要我们无法在现实世界中得到เ满足。悲剧ຕ英雄的生命濒临深渊，现实中的人在此刻大多失去了勇气和美好辞之时依然镇定自若、滔滔不绝地慷慨陈词，使人的思想立即变得开朗起来，令我们如痴如狂，或许这“脱离自然的偏差”是为ฦ人们的尊严特制的午餐吧。因此，人类需要通过艺术来表达一种高尚的、英雄式的做作与习俗。
所有已经成熟的艺术都有一套准则作为ฦ基础。就这个意义而，准则也就是语。准则ท是艺术的一个条件，而不是艺术的阻碍物；同样，生命的提高可以增强人们的交际能力、谅解能力。对于其他灵魂的适应能ม力，与生理学的敏锐相关，而不是与道德相关。“同”，或者“利他主义的”，都只是精神心理的联系与展。人与人之ใ间从不交流思想，因为ฦ，人们交流的动作、信号，被当成了人的思想。
在此，我要将所有的心理状态设定为完善的生命信号，实际上，人们今天所认为的这些状态都是错误的。刚ธ才我们并没有谈论健康和病态之ใ间的矛盾，因为这与程度问题相关。我的主张是：今天被人们看做健康的东西，其实只能在有利ำ的条件下才会变得健康。相对来说，我们都是不健康，只有艺术家与健康相连。在我们身上有害的、病态的东西，在他们那里都是天性；但是有人反驳，正是机器的缺乏，才造成了对灵感的特殊理解。那些歇斯底里的女性就是证明。
充沛的精力与勇气，与生命的贫乏็相同，其本身也会产生束缚、感官幻觉、机警的灵感。条件虽然不同，但是结果相同。先，预想的结果并不是这样；所有病态的天性陷入乖僻之ใ后，都会表现出极度的倦怠，但是这与艺术家的状态并不相同。因为，艺术家并不需要对自己的幸运忏悔。艺术家的财产，足够他肆意挥霍，而不会变成穷人。
例如，有人把“天才”看做患有神经官能症，也许艺术的灵感也会受到相同的待遇。实际上，我们的艺术家与那些歇斯ั底里的女人一样！因此，这并不是在反对“艺术家”，而是在反对“今天”。
客观性状态是非艺术家的状态。这表明意志涣散……叔本华认为ฦ，艺术能够否定生命，这就是他对艺术的可恶的误解。
基督徒是非艺术家的状态：制ๆ造穷人、吸血鬼，他们的监督之下生命变得痛苦不堪。
陶醉感与实际能ม力的过剩相连，尤其是两性的时候更加强烈。新的器官、颜色、形态，“美化”是提高了的力的表现，“修饰”是意志的表现，是增强协调性的表现，是渴望协调的表现，是准确的重力的表现。力度增加的结果，则来源于逻辑性和几何学的简化。因为，这种简化还会提高力感，成为展的顶峰。
一个种族是否颓废，要看它有没有丑陋的恶习以及是否缺乏协调的能力。用心理学的表达方式来说，这意味着因为ฦ缺乏组织能力，所以产生了衰败。
null