以上三个方แ面证明，昆曲在中国上曾长时间地酿发过惊人的观赏热操和参与热操，其程度远超先于它的元杂剧ຕ和宋元南剧，以及后于它的花部诸腔，甚至在现代也未曾有任何一种观剧热操能与之相比肩。这一事实已可证明它作为ฦ一种戏剧范型比其它范型曾经更透彻、更深刻๑地锲入过我们民族的集体审美心理，是我们民族精神历程中最重要的审美对象之一。在戏剧领域，离开了观众轰动而所谓的“重要”是单向的“重要”是没有造成事实的“重要”因此也是一种虚假的“重要”不应该占据多大的历史地位。现代戏剧ຕ学只重视在社会历史上真正实现了的戏剧，或者说真正融入了社会历史、与社会历史不可分割的戏剧，从这种观念出发，昆曲的历史地位也就明显地凸现出来了。
元代剧坛也有家庭戏班的概念，那主要是指以一个家庭的成员为演员班底的营利ำ性流浪剧团；我们这里所说的明万历以后的家庭戏班却完全是另外一回事，是指士大夫家庭中置备优伶以供自娱ຉ和待客的戏班，主要演唱昆曲。这种家庭戏班，从万历到明末，在上层社会中如雨后春笋纷纷建立，几乎成为一种习俗，一种生活等级的标志。尽管家庭戏班没有留下太多详细的资料é，只有当时人不经意地在某些诗文笔记中约略提及，研究者仍然从中ณ发现一大批著名的家庭戏班，至少随手举出数十个ฐ是不困难的。
昆曲曾经让中华民族痴迷了两个多世纪。大致说来，整个十七世纪和整个十八世纪，也即明代万历年间至清代干嘉ล之ใ交，基本上属于昆曲世纪。不仅中国戏剧ຕ史上没有其它一个剧种能ม与之比肩，而且即使在整个中国艺术史上也很难找到更多这样的现象。唐诗、书法虽然兴盛也不会出现万众欢腾的场面，但昆曲做到了。因此，我认为无论是研究中国艺术史的学者还是研究中国文化史的学者都应该对它投注更多的精力。
传奇艺术在舞台表现上的积极成果，标志着中国戏剧文化又经历了一次大规模的自我调整，更加趋向完整和成熟。那个ฐ时候所形成的舞台规程，直到今天我们还能看到它们犹存的活力，还能看到它们以变异、更新า的形态出现在京剧和其它地方戏剧种中。